我爹是嘉靖

#我把慎一君丢了#《凝视爱与死》是东京和大阪的双城记，而大阪女孩道子是整个故事的重心和轴心，但实际上影片的大部分拍摄都在东京的摄影棚内完成，现在到大阪取景与其说是拍摄的需要，倒不如说是宣传的需要。为了争取关西地方电视台的支持，尽可能扩大同步播放的范围，日活和研音分别发动了各自的关系网。关西地方尤其是大阪方面提出了自己的诉求。除了加入一些赞助商品牌的镜头这类的常规要求之外，最重要的一个要求就是，影片中出现的大阪湾必须是真正的“大阪湾”，绝对不能用东京湾代替。这可能是大阪府最后的倔强了，对东京人“偷取”他们故事的隐蔽抗议。虽然男主角“高岛诚”是个地地道道的东京人，但是有几个人是去看他的呢？这个故事之所以能够制造无数的眼泪，难道不是因为大阪姑娘“大岛道子”在生与死的边缘那在无望中握紧希望的爱吗？所以用东京湾代替大阪湾什么的，绝对不能允许。这个条件，研音一口答应了下来。并且直接向剧组承诺，增加外景地导致的额外支出，由研音全额承担。也就是说，整个剧组到大阪的费用，研音一手包了。为了能将同步播放的范围扩展到最大，研音可谓豪掷千金。野崎会长和花见社长明白，拼关系和底蕴，后来者研音无论无何也不能和业界纵横了二、三十年的老资格会社相提并论。既然如此，那就干脆拼财力好了。反正研音又不缺钱。只要演员艺人的经纪事业和电视剧电影的投资业务，能像歌手部门一样一炮而红，无论现在看起来多么庞大的投资，都会像海浪一样，带着几倍的利润翻滚而回。更何况，当年和研音一起并肩开拓歌手部门的，研音唯一的永恒王牌，现在依旧和研音站在一起。过去7年，明菜对于潮流近乎野兽般敏锐的直觉，让自己和研音无往不利。今后也一定依旧会如此。既然增加了计划外的取景地，难免要对情节和镜头进行调整，不过相比较于原版，光是巨大的改动就已经不止一处两处了，这样突发的变化，无非就是在监督和编剧已经惨不忍睹的发际线上，再额外推进1、2毫米罢了。毕竟25年，四分之一个世纪的时间，足以改变很多事。当年的少年“高岛诚”如今已是大叔，最重要的是，他早已成家立业，从事着已经逝去的“大岛道子”所向往的记者职业，而他的妻子正是他的书迷。那本汇编了少年诚与少女道子400多封往来书信的《凝视爱与死》。纪念生死恋爱的书信，成了生者婚姻的红线。世事总是如此，“缘”之一字，不仅奇妙，更是唏嘘。当然，制作组没有时间、也不会像一些人那样痛骂诚背叛了与道子的爱情。他们需要焦心另外一些更现实的问题。这种情况下，电影肯定不能简单翻拍了事。要怎么才能把观众留下，而不是让他们“呸”了一声之后立马换台？在马上就要开拍的当下，制作组当然觉得自己的构思足够巧妙。如果有任何不如意，那一定是要么监督功力不够，要么演员能力不行。对于第二种可能，演员中森明菜尤为同意。

又来了，又是援军在路上就开打，猜猜这次又要送多少人头？

现在写恋综开局的文很多，但因为布局问题，往往恋综一结束，后续就顿时失去了味道。作者大概也是接受了上本的一些教训吧，无论故事情节，还是人物刻画，整体布局，都非常好，可以想象到作者加班耗死了自己多少脑细胞，真的不容易！

搁家里呆了好几个月，都蔫头蔫脑呢。好歹吧，有句话这样说的，霜降后的茄子蔫了，但有药用价值。可惜，连个茄子皮都算不上。五月了，又飘了杨絮，又是雪花那个飘啊！

秀猫咪，顺便水一下。养书，养肥了再宰多开心，滴哩哩哩等哒里个等哒